38年后重建“天书” 背后仍有“奇谈”

38年后重建“天书”，背后仍有“奇谈”
降生于1983年的《天书奇谭》，是上海市美术片子制片厂的典型动画片子，也是几代观众的童年回想。这部秉持“奇趣美”审美，齐集华优秀传统文化之大成，在中华人民共和国动画长片史上，具备里程碑意思。
11月5日，通过精心修复重制的《天书奇谭》4K修复版登陆全国院线，和新老观众再次邂逅。
《天书奇谭》海报，蛋生
新版的《天书奇谭》画面色彩愈加明晰鲜亮，声响愈加丰满立体。除了了视听上的全面晋级，影片片尾还多了一段对于幕后创作的彩蛋，当年参观《天书奇谭》创作的幕后主创们如今已经是鹤发苍苍，但说起当年这一段创作经验，仍是脸色炯炯，娓娓动听。
影片上映前，也采访了几位对于这次4K版《天书奇谭》的幕后好汉，对于重建这部“天书”前生此生的故事与典型何以百看不厌的秘诀，他们这样说起。
《天书奇谭》剧照
动画设计：放开手，勇于闯
薛梅君是《天书奇谭》的动画设计，当时她主要担任蛋生、袁公与拐子等几个人物的动作。
简直每个经验过美影厂的人城市说起那句代代传承的美影精神，“不模拟他人，不反复本人”，于这部动画的每个参观者而言也是同样。
说起当年的创作，薛梅君印象最深的是，片子里的人物泛滥，但导演要求每一个人都必需要有所属于自己的个性与动作风格。因而，每一个人拿到本人调配得手的角色城市绞尽脑汁地想要赋予它最独特的个性。
《天书奇谭》海报，袁公
《天书奇谭》在上世纪八十年代的国产动画中算是异类，当时大多数美术片仍是更强调主题与教育意思，而这部动画中有相当强的喜剧色彩。而这些喜剧元素不少时候就需求靠人物夸大的动作与扮演来达成。
当年在美影厂的美术汽车间里，有一面巨大的全身镜，为了描画出生动的角色动态，画师们会在镜子前面作出各类动作作为参照，充沛察看、琢磨、分解动作，并最终掉到画纸上。同时，画师们的手边都有一面小镜子，用来对照表情。
“那个时候给我的戏是比较分散的，没有整场的大戏，不少时候就这个人物走过哪里，或许这个人物在哪里坐下来，说了什么话。但就是这些很简单的动作，你也要思考它的远近透视关系，或许不同年岁性情的人，坐立的节拍都是不一样的。”薛梅君还走漏，绘画时，他们会重视仰望、俯视、旋转、弯扭等动态，出现360度全方位透视感，为观众带来了细腻写实的视觉体验。能够想见当年汽车间里的繁华——不只各自由为所属于自己的角色绞尽脑汁地想方法，合伙工作的共事们之间也会相互帮忙参考。
“所以当时做出来动画是大家集体聪颖的结晶，目前的动画都分包出去了，不少团队甚至分散在不同的地方，各做各的，不会再有以前那样的气氛。”薛梅君说。
《天书奇谭》的创作历时3年，光设计阶段就超越一年，手绘原画超越12万张。
薛梅君
薛梅君记得，当时本人所在的组有20多个人，挤满一个汽车间，一张一张地画，她画完一张，交给之后的人去誊清、上色、拍摄，一幅一幅接力，一帧一帧拍，是巨大的工作量。
美术设计黄炜回想，“40年前咱们刚到摄制组，导演王树忱、钱运达就要求咱们在外型方面要走民族化与民间的路线，要求咱们放开手，要勇于闯，勇于画出和以前动画片不同的外型。”
声响修复：传统而前锋，表现了变革开放后发明性的迸发
2011年，美影厂修复《大闹天宫》的时候，当时的技术还没方法把片子的声轨做剥离，因而《大闹天宫》的声响采纳了从新配音。而这次《天书奇谭》在声响修复上有了进一步突破，技术的发展将这部片子里的音乐、对白、音效做了胜利的别离。在保存原味的根底上，影片的声响被做成为了更顺应当下影院环境放映，以及更贴合当下观众观赏习气的5.1声道盘绕立体声。
《天书奇谭》剧照
影片声响修复艺术总监张阳儿时对《天书奇谭》的典型画面有着很深刻的印象。当张阳成为一名修复师，并担纲《天书奇谭》声响修复工作时，他要求修复团队秉持不毁坏原片本真样貌的修复主旨，以保住珍贵的扮演与音乐为条件，再去拓展山间的空气等盘绕音效，加强影片氛围，补偿事实元素。
张阳
同时，他也从一个声响工作者的角度，从新发现了这部动画中所暗暗的更多奇特密码。
“由于要从新给它混音，我发现里边的音乐，另有在80年代前提下做出的一些音效，都动用了当年就是最时尚的思想、最先进的技术的表白。它里边又有铜管、木管，又有民乐。并且被老一辈艺术家吹奏得极具神韵。我预计目前的名家可能都奏不出当年那个劲儿。”同时，作为一个以古代带背景的传奇故事，影片还动用了大量的电子的声响，“包括像《银翼杀手》的觉得，三个狐狸的那些音乐写得十分现代派，有一些摇滚乐的觉得在里边，不少种别碰出了一种新的音乐的言语，没方法去归类，的确能感触到当时中华人民共和国变革开放以后一批创作者的创意义维的活泼性与迸发力，也是能代表中华人民共和国当时尤其是上海市创作能人的一个顶峰的期间。”
除了了音乐以外，当时影片中对音效的运用也令张阳感应惊异，“那个年代不少音效，创作者能够用很简单的形式，依托十分巧妙的思想，去勾画出这个里面人物的性情或许协助动画片的叙事，或许用很写意的形式带出情绪。”
这样的风格同样成了张阳在修复声响时面对的挑战。由于在声响剥离的技术上另有一局部的音轨无法彻底别离洁净，需求从新编配，加之影片中其实有许多“大局面”需求声响辅佐来发明更大的空间感，因而，这一版的声响也有许多需求再创作的局部。今天片子的音效大可能是力图实在地复原场景，而在制造《天书奇谭》的声响时，张阳首先思考的是“加什么声响能力够表现在原先的那种思绪”。
《天书奇谭》海报，小皇帝
美影厂长：修复重制传承美影精神
“这部影片是观众召唤最多的心愿能在大银幕上看到的美影典型。”现任上海市美术片子制片厂厂长的速达不断方案将这部影片从新搬上大银幕。影片的2K修复版2019年亮相上海市国际片子节，之后由于疫情一再耽误，到今天终于以4K面貌和观众见面。
在速达看来，这部影片的典型和广受欢迎，不只在于它对传统文化的融会贯穿在美影老动画中是颇具代表性的，同时放到今天看，“它也是极其合乎当下观众喜好的一部片子，它在文娱性上的突破，在整个美影动画片里面都是自成一家的。”
速达
1954年，美影厂的老厂长特伟先生在导演动画片《自豪的将军》时就显明地提出了 “探民族风格之路，敲喜剧款式之门”的创作方向指点。《天书奇谭》无疑是对这一追求的极佳实践。而之所以可以在一部片子里将奇趣、怪诞、幽默、讥刺种种风格玩得这么飞，与影片的创作背景也有肯定的关系。
说起来，《天书奇谭》差一点成了新中华人民共和国第一部中外合拍的动画片。
1970年代末，BBC提出与上海市美影厂协作一部动画片子。他们还给个了一个剧本，不过中方创作人员看到之后啼笑皆非。英国人简直不知晓中华人民共和国是怎样回事，从女娲补天开端，把中华人民共和国的神话历史故事杂七杂八重叠串连到一同。但在中方看来，这样的故现实在是不知所云。之后美影厂提出要从新编写剧本，英方示意只需是中华人民共和国题材就能够。然后，《哪吒闹海》的编剧与导演之一王树忱就开端组织剧本创作，从古典著作《平妖传》里找到这样一个故事。现实上，在罗贯中、冯梦龙编纂的中华人民共和国小说史上第一部长篇神魔小说《平妖传》中，真正为《天书奇谭》所用的内容不太短短几行字，此中蛋子僧人和狐狸精的片段，通过了大刀阔斧的改动。
“当时国际上是有一股中华人民共和国动画热的，那时候的中华人民共和国动画学派，在西方引起了很大的反应与震撼，他们感觉中华人民共和国的风味十分有意义，所以想协作一部。”速达引见了当时的协作背景。不过在实现剧本后，英方由于资金问题没有再持续协作，加之当时消息其实不发表，来往都靠邮寄书信，沟通不便，美影厂方面也就没有再强求协作，本人把这个故事做了出来。
但也正是由于在创作之初有了这样一个“外资”背景，给了创作者们更大的设想空间。“当时想要做中外合拍片，不像过去咱们搞一些电影要很严谨的，跟外国合拍的，咱们能够搞笑，能够去大胆地写，大胆地搞。” 于是，影片里漫画式的夸大、平民化的狂欢，淋漓尽致的恼怒怒骂，在今天看来都非常大胆与超前。
《天书奇谭》剧照
除了了合拍的背景，速达也谈到，“当时美影厂有一批思维特别开放、特别前锋的艺术家，领导者自身的艺术涵养也很高，晓得创作者应该在什么样的环境里面工作，给大家一个特别宽松的创作环境，加受骗时没有市场化的要求，大家只是想着怎样来把电影做好，怎样样能突破创新，这是那一代人的幸福。”
同时，影片的外型设计柯明，是当时的工艺美术大家，其线条精练又显明独特的艺术外型为这部动画奠基了使人过目不忘的根底。“过去为了要追求不同的风格，咱们能够到整个的艺术界去找喜爱的艺术大家来协作，所以才会产生这么多百花齐放的影片。”速达记得，当时的许多艺术家，感觉可以和美影厂协作发明片子是十分光彩的事件，而如今进入商业化的时代，“真实的巨匠曾经很少，动画片的制造又太费事了，他们画一幅画就能够卖不少钱了。所以真正可以协作的契机也不会那么多。”
在采访中，发现老一辈的美影厂艺术家们都把他们的作品称之为美术片而非动画片，这个概要兴许也正是美影创作自成一家的缘由。“咱们美影是特别要强调‘美术片’这个概要的，咱们强调用‘美’、‘术’在动画片里面出现出新的发明。绘画、剪纸、木偶这些方式也统称是美术片。”
由于是一种美学与技能上的追求，当年的美术片创作也突破了“给儿童看”这样的限制，“导演有所属于自己的幽默的兴趣与追求，不想单单是只给小孩看的，也想给成人看，所以这部片子的定位一开端就是老小咸宜的。”而比照在当下愈来愈细分的动画市场，“一部动画片，可以做到老小咸宜，其实曾经是十分罕有的。”
《天书奇谭》剧照
发明了《大耳朵图图》系列的速达，身为一名动画导演，在看《天书奇谭》的时候，也会发现许多令她线人一新的地方，“它的动画扮演是十分突出的，充溢了设想力。比方蛋生吃饼，从中间开端吃，吃着吃着套到头上；又比方阿拐偷鸡，从鸡屁股开端吃，你一定没见过这样吃鸡的；包括从水缸里跳出好多父亲，都说‘我是他父亲’那种很魔性的对白；包括狐狸在电子乐里舞蹈这些设计，都是十分超前的。”
《天书奇谭》截图，水缸里的父亲们
动画的修复工作比其真人影片更为繁复，修复的过程里，钱运达等老一辈艺术家都被约请前往上海市片子技术厂指点工作， 美影厂的年轻人也简直全员参观了。担任影片调色工作的原美术副厂长朱毓平引见，“动画片的修复比故事片要难，由于每一一格都是手绘，难免会有偏差，机器自动检测经常把人物的眉毛、胡子误认为是脏点就去落了。所以都要靠人手工功课。”
因而，整个修复的过程，就成为了“钱教师率领着咱们后代一同来做的一次创作。在整个修复的过程当中，大家一直去重温、去学习典型是如何发明出来的，同时在咱们在宣传的过程当中发掘出不少过去的故事。”在速达看来，此次从新将《天书奇谭》送上大银幕的过程，对美影厂当下“是一个很好的教育”，“几代动画人都合伙参观了这个项目，也是一次美影精神的传承与实践”。
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